Adolf Wolfi et compagnie

Petite vente (119 lots) de peintures à la salle des ventes Art & utopie, Paris 9e avec entre autres quatre compositions d'Adolf Wolfi au crayon de couleur. On y trouve également de l'art naif, des Combas...

Cette vente aura lieu le vendredi 19 octobre.

Les Wolfi viennent de la collection du Professeur Fritz de Quervain, par descendance.

Les estimations pour les Wolfi  sont entre 8 000 et 12 000 euros

Ci-dessus : Care de Louis-Auguste Dechelette (1894-1964)

Adolf Wolfi, composition, crayon de couleur. 1930. 20,5 x 32 cm

Adolf Wolfi, composition, crayon de couleur. 1930. 20,5 x 32 cm

Adolf Wolfi, composition, crayon de couleur. 1930. 20,5 x 32 cm

Adolf Wolfi, composition, crayon de couleur. 1930. 20,5 x 32 cm

On pourra également, si on en a les moyens s'offrir un Combas ou une huile sur carton du naïf Germain Van der Steen. Mais pour cette fois je craquerai plutôt le Lettriste Albert Dupont.

L'inclusion géologique. 1976. Albert Dupont. Huile sur toile.

Jehan Rictus

Bel achat que j'ai fait là. Trouvé sur le site Bandcamp, ce disque-livre édité par Au diable vauvert pour le livre et Rayon du fond pour le CD est une petite merveille.

On y retrouve les textes de Jehan Rictus, tirés des soliloques du pauvre paru en 1895. S'il n'est pas facile de lire le français quelque peu argotique de cette fin du XIXe siècle, la scansion parfaite de virus, ou l'interprétation de Jean-claude Dreyfus (il fait parti de l'aventure) nous en offre une compréhension directe, avec le fort sentiment qu'on nous raconte là un Paris, une France, une misère d'aujourd'hui. 
L'effet fut direct sur moi, une envie de "plus", de découvrir Rictus… C'est chose en partie faite aujourd'hui et je ne peux que vous conseiller de vous plonger dans ces textes militants qui n'attendent que d'être criés aujourd'hui.

Les Soliloques du pauvre.
Jehan Rictus/Virus
Éditions : Au diable Vauvert

En exergue de l'édition que j'ai en main (1913) : Faire enfin dire quelque chose à quelqu'un qui serait le Pauvre, ce bon Pauvre dont tout le monde parle et qui se tait toujours. Voilà ce que j'ai tenté. Jehan Rictus.

Comme c'est de saison et que c'est ce poème qui ouvre le recueil Soliloques du pauvre, voici l'Hiver

On trouve toute sa poésie à petits prix chez les bouquinistes et sur le net bien entendu, y compris "Jehan Rictus, la vraie vie du poète. par Philippe Oriol

Comme beaucoup de mes "héros" le voilà portraitisé…

Jehan Rictus. Acrylique sur bois. Laurent Jacquy

Instantanés ordinaires

On m’a offert un bien joli jeu de 7 familles. Jeu Photo des 7 familles édité par l’association loi 1901 Les instantanés ordinaires, association  créée par la plasticienne Sylvie Meunier.

Sur son site très bien fait, elle explique comment tout a commencé en août 2008  avec une boite à chaussures emplie de photos familiales qui lui étaient parfois non identifiables. Depuis, vide-greniers, bouquinistes, particuliers… sont ses principales sources d’approvisionnement de clichés amateurs, de photos anonymes.

De tous ces instantanés, ces moments de vie, elle crée des ensembles, par thèmes ou accointances de sujets ou de défauts techniques (flous, cadrages hasardeux…).

Allez découvrir ses séries, achevées ou en cours de constitution. Qu’elles se nomment Quand je serai grand, Ne bouge plus, Sur la route mon amour, Avant que tu ne disparaisses, Les illuminés… toutes, pour une raison ou une autre, vous seront familières.

À chacun de compléter les familles Au balcon, Chien, À vélo, À la plage, Blanchette, Assis, À la neige.

De la série Quel dommage ! Flous et cadrages ratés.

Série Les Illuminés, le blanc est surexposé et s'étend comme une aura.

Série Vice & Versa, c'est celui qui tient l'appareil qu'on ne voit pas.

Série Petits repas en famille.

Une chose en amenant une autre, cette collecte d’images anonymes m’a fait penser à une démarche pas très éloignée dont le plasticien Philippe Mairesse m’avait parlé dans les années 90 et qu’il initia vraiment au début des années 2000.
Les photos collectées pour son projet sont toutes des photos trouvées sur le voie publique au hasard de déplacements dans la ville, en aucun cas elles ne sont ramassées dans les poubelles (qui sont des lieux privés), achetées ou recherchées.

Ce projet a trouvé sa place sur Internet et s’appelle Grore Images. Chacun, professionnel ou particulier, peut y avoir accès, c’est ce qu’a fait l’agence Labomatic en charge entre autre de la communication du Théâtre des Amandiers.

Certaines de ces photos, abandonnées, jetées, parfois déchirées ont donc retrouvé une seconde vie pour finir placardées au format 120/160cm sur les murs de Paris.

RIP Marc Zermati

Voilà ce que l'on peut appeler un homme impliqué. Il suffit de regarder les 2 petites vidéos qui suivent pour ne pas en douter. Sa visite guidée de l'exposition  Rock is my life - a Skydog exhibition à la Galerie Gappe (Paris) en 2008 est des plus explicites.

C'est un peu sa vie qui s'affiche là, sa vie/ses vies, de disquaire, de producteur, de manager, de tourneur, de créateur de festival…

On y découvre donc affiches (de concerts ou de festivals), dessins, portraits, pochettes de disques tout droit sortis de sa collection… et c'est un sacré pan de l'histoire du rock qui se retrouve exposé là.

Loin du culte de la personnalité de Malcolm Mac Laren on ignore souvent qu'il est avec son label Skydog l'éditeur des Flamin' Groovies, de Kim Fowley, MC5, d'Iggy and the Stooges, des Residents, de Johnny Thunders et pour la france de Bijou, des Dogs, d'Asphalt Jungle ou des Stinky Toys…

Pour avoir une idée plus précise de son catalogue, comme on dit, c'est ICI

 

 

La disque c'est de la musique, mais ce sont aussi des pochettes et donc des graphistes. Bon nombre des pochettes sont réalisées par Bazooka.

Planté comme un privé, second 45t d'Asphalt Jungle en 1978

La compilation Skydog Commando, de 1978

(I got) Nothing, Iggy and the Stooges. 1977

Une autre compilation, La crème de Skydog, de 1978

En 2006 et avec le collectif d'artistes (et de personnalités) il publie le livre Bazooka, chez Pyramyd, coll. Design & Designer n° 44.

Une chose en amenant une autre, Marc Zemarti c'est longtemps occupé du groupe rouennais The Dogs, les faisant tourner dans le monde entier…
alors piqure de rappel :
En image d'abord avec A different me capté à Montbelliard en 1982

Et en son avec la quasi intégralité de la discographie des Dogs à écouter ICI

Un début à tout.

Continuellement confronté au problème du rangement, du tri, du classement, ce blog sera peut-être mon défouloir. Je vais pouvoir y réunir des documents par association d’idées et non comme sur les étagères par sujet, format, éditeur… Je crois me souvenir que c’est Aragon  qui, à la question : Comment avez-vous classé les livres de votre bibliothèque ?  avait répondu : - par couleur.
La réponse m’avait laissé pantois mais beaucoup séduite. Basta les nomenclatures, chronologies et ordres alphabétiques. Viva le désordre organisé, les vacances de la logique, le tri par analogies ou sensations…

Démonstration par l’exemple et par l’image. Pourquoi en manipulant «les cahiers de Marottes et violons d’Ingres» revue de 1939 ai-je aussitôt pensé à la revue «Hey» de mars 2010 ?

La démonstration se fera par l’image.

Voilà le cheminement. En cherchant une accroche à ce blog, je pensais à celle du n°1 des cahiers de Marottes et violons d’Ingres. Cette revue destinée au corps médical s’annonçait comme l’ «Organe du club médical des chercheurs et des curieux».

CLUB DES CHERCHEURS ET DES CURIEUX ! 

Ça a un côté Les 6 Compagnons, curieux je le suis, chercheur de petites bêtes je peux l’être.

Et puis c’est dans cette revue que j’avais lu des articles d’Anatole Jakovsky sur les créateurs d’art Brut. Comme celui-ci sur Raymond Isidore (que je mettrai en ligne en Pdf sous peu).

Double page de la revue Cahiers de Marottes et Violons d'Ingres N°60 - 1962

Anatole jakovsky, dont-il sera forcément question plus tard dans ces pages avait l’air d’un joyeux drille, comme sur cette photo prise devant la le magasin de l’antiquaire Jacques Damiot (aujourd’hui enterré au cimetière de Chartres, c’est à dire au pied de la maison Picassiette, le monde est décidément très petit).

Anatole Jakovsky, dont j'avais lu le livre Paris mes puces était l’ami Youki Desnos, celle-la même pour qui Foujita avait créé un tatouage en forme de sirène.

Youki Desnos et la sirène tatouée par Foujita. © Atelier Robert Doisneau

Et voilà, c’est cette petite sirène tatouée sur une cuisse de femme qui m’amène tout droit à la revue Hey N°3 et à ses pages consacrées aux peintures de Titine K Leu. 

Titine K Leu. Charlie Vagner (Tatoo artist) 2001. Détails. A voir dans Hey #3

L'état d'urgence de Ruedi Baur

Ruedi Baur est en France l'un des designers graphique les plu connu. Et même si son nom ne vous dit rien vous avez utilisé sa signalétique pour vous diriger un jour ou l'autre que ce soit à Lyon, Chaumont, Bordeaux ou dans des lieux comme Beaubourg, la Tour Eiffel, le Musée des Confluences… La liste est trop longue et pour vous y plonger rien de mieux que l'Intégrale Ruedi Baur.

Si le design graphique a un rôle social et politique indéniable, c'est en co-signant avec Attac et Civic-city en 2017 le livre Un monde à changer ! qu'il réinterprète des données économiques et statistiques souvent obtues. 

Abasourdi par les atteintes à la démocratie et aux personnes qu'ont engendré la crise sanitaire mais encore plus l'État d'Urgence Sanitaire Ruedi Baur a commencé avec l'aide d'Odyssée Khorsandian à mettre en illustration les mesures sanitaires qui portent atteintes aux droit et à la démocratie.

On peut découvrir tout ce travail sur son site (mais les images ne peuvent être agrandies), ou sur sa page Facebook (pas besoin d'être inscrit).

Comme d'habitude, un clic pour agrandir l'image.

Uniformes unisex 2020. Les modèles à disposition. Livraison sous 24h par coursier. 13 avril 2020

À Paris, le vente du muguet dans la rue est pénalisée. Allez l’acheter au supermarché.
État d’urgence sanitaire oblige. 1er mai 2020

Notre environnement s’enjolive et les normes nécessaires à la pénalisation se multiplient. 5 mai 2020

En 2020, l’état avait interdit de s’allonger sur les plages. Les gens bronzèrent donc debout,
en marchant pour éviter à la fois le virus du Corona et la Police. 18 mai 2020

Citoyen(ne)s en liberté conditionnelle très surveillée soumis(es) à des ordres contradictoires et plongés dans un environnement autoritaire. 23 mai 2020

Quand la lutte contre le fascisme devient du terrorisme, quand la police commence à tirer sur les journalistes, quand elle tue et blesse sans scrupules, quand le pouvoir censure et passe ses décrets en force,… C’est que le contrat civique à la base de toute démocratie est sur le point de se rompre. 1er juin 2020

Une chose en amenant une autre, il me semble difficile de regarder tout cela faire allusion à Otto Neurath et de Gerd Arntz. 

Vous saurez tout d'Otto Neurath, créateur-inventeur de l'isotype précurseur du pictogramme dont se servent habilement Ruedi Baur et Odyssée Khorsandian pour mettre en images les pensées et constats précédents en vous rendant sur cette page du site visionscarto.

Quant à Gerd Arntz, créateur de plus de 4000 isotypes vous découvrirez son travail sur ce site anglophone. Mais soyez certain qu'une prochaine note lui sera consacrée et particulièrement sur ses gravures sur bois.

Jean-François Danquin, portraits

Apparemment tout peut commencer comme ça, un portrait de Jean Paulhan par Dubuffet, parmi d’autres portraits de Warhol, Modigliani… punaisés au mur d’une chambre d’adolescent et l’irrésistible envie de peindre, de portraiturer le monde alentours se fait jour.

 

 

 

Portrait de Jean Paulhan par Dubuffet
© Fondation Dubuffet / A.D.A.G.P. Paris  

  

 

Jean-François Danquin peint depuis toujours des figures, et sauf quelques exceptions, il en a toujours été ainsi. Cercle proche, célébrités régionales, personnalités internationales, tout ce petit ou ce grand monde a, au fil des ans et des séries (Ave Picardia Nutrix, Marylin picardes, Vu à la télé…) rejoint la galerie de portraits de Danquin.

Impossible ici d’en faire une exposition exhaustive, la présente note s’étirerait à l’infini ou presque. Juste un coup d’œil circulaire sur 45 ans de peinture, pour une esquisse de portrait du portraitiste.

Sans titre. Huile sur carton. J.F. Danquin. 1966

 Autoportrait extrait de Chronique du Yoyo humain. Feutre sur papier. J.F. Danquin. 1973

Autoportrait  Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1977

Dominique Quéhec. Acrylique sur toile. J.F. Danquin. 1980

Francis Bacon. Acrylique sur bâche. J.F. Danquin. 1982

Quatre Jean Dubuffet. Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1983

Gérard Garouste. Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1983

Gerhard Richter. Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1984

Portrait gigogne. Pascal Leblond devant un autre portrait de 1983. Acrylique sur toile. J.F. Danquin. 1989

Ave Picardia Nutrix, Puvis de Chavannes. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1998

Série Ruée vers l'art. Vincent zoreille. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1988

Série Ruée vers l'art. Pour les chômeurs intellectuels. Puvis de Chavannes. Acrylique sur toile. J.F. Danquin. 1990

Exposition Marylin picardes à la Galerie Lubie, Amiens. 1992

Série Simulacres. Des bleus pour mister Klein. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1992

Ouvrages de dames. Fil sur canevas. J.F. Danquin. 1993

Série Vu à la télé. Autoportrait. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1997

Un petit saut récent dans son atelier au pied de la cathédrale d’Amiens m’a fait découvrir une nouvelle série déjà riche de plus 300 portraits. La série pourrait s’appeler "Danquin Magazine", tous les portraiturés se retrouvant en une de magazines fictifs. Son accrochage est prévu pour décembre (j’y reviendrai) mais pour l’heure une bonne partie est visible sur un blog créé pour l’occasion ICI et certains sont en vente avec une mise à prix modique de 15 euros sur le site Ebay à cette adresse.

Jean-François dans son atelier à Amiens. Octobre 2012. Cliché. L. Jacquy

Les dernières productions, Javier Mayoral, André Robillard, August Walla… Acrylique sur carton. J.F. Danquin. 2012

Richard Brautigan. Acrylique sur carton. J.F. Danquin. 2012

Un catalogue Jean-François Danquin. Peintures 1966-1999 regroupant plus de 500 illustrations couleur a été édité aux Éditions Vivement Dimanche, il est hélas aujourd'hui épuisé.