Farine

Dans une note ancienne il était question de deux livres. Système P sur le détournement et la réappropriation d'objets en milieu carcéral, l'autre Objets réinventés sur le même sujet mais à Cuba. Ces deux ouvrages mettaient clairement en évidence que le système débrouille, la créativité, l’inventivité étaient plutôt les enfants du manque et de la privation que de l’abondance.

Le Kindness Blog a fait une note intéressante sur une initiative des meuniers et marchands de farine américains durant la crise de 1929. La consommation s’arrête au strict nécessaire et la farine en fait parti. Voyant que la clientèle se fabrique des vêtements à base de sacs de farine, les minotiers décident d’imprimer sur leurs sacs des motifs variés. Les couturières amateurs feront le reste, vêtements, linge de maison, poupées…

 

La famille LaFramboise, toutes les filles sont habillées de robes en sacs de farine…

…quelques temps plus tard retour de la couleur

Moi j'essuie les verres…

Mon pharmacien vient de m'offrir un calendrier riquiqui, son nom occupe autant de place que le premier semestre et les chatons y ont l'air plus gnangnans que mignons. On est loin du torchon ou de l'essuie verre publicitaire offert par les commerçants et sponsorisé par les marques jusque dans les années 80.

L'arbre à loques de Sénarpont

Il y a un moment que je n'étais pas allé sur le site des "arbres à loques" sur la départementale 1015 qui rejoint Sénarpont (Somme).
Au XVe siècle, la peste qui ravageait la région s'est arrêtée comme par miracle aux portes de Sénarpont, en lisière de forêt d'Eu près d'une chapelle dédiée à Saint Claude.
Dès lors, l'endroit considéré comme empreint de magie, est à la fois voué au culte chrétien de Saint Claude et à un culte païen et l'on vient d'un peu partout accrocher à un arbre des morceaux de tissu ayant touchés des malades afin que ceux-ci guérissent.

En 1992 le rite n'a pas cessé, mais dérange et l'arbre est abattu et incendié. Qu'importe les croyances ont la peau dure et une nouvelle petite chapelle (sous la forme d'une guérite en béton armé) est érigée et à défaut d'un arbre assez vigoureux ce sont tous les arbrisseaux alentours y compris les jeunes pousses qui accueillent les tissus, vêtements, chaussures.... 
Aujourd'hui la zone s'est élargie, les vœux de chacun viennent chaque jour compléter une œuvre collective commencée il y a bien longtemps et que la nature rythme au fil des saisons.

Dans la chapelle de béton, Marie et St Claude.

Toutes les photos sont de décembre 2014. Clichés L. Jacquy.

Nus rhabillés

La galerie 100Titres de Bruxelles vient d'éditer un livre consacré aux Nus rhabillés de Fanny Viollet dont on avait eu un aperçu ici même.
Occasion de découvrir 120 cartes postales d'art détournées parmi plus de 400 réalisées par ses soins depuis 1996. Le livre au format 18 x 18 cm et de 120 pages est disponible au prix de 15€ à la galerie ou par correspondance ICI.

Fil

En cherchant une bonne paire de ciseaux dans les tiroirs à mercerie ces quelques cartes à fil m'ont détourné de mon objet premier et les voilà ici.

Pour vendre des métrages plus courts on utilisait ces supports de cartons aux formes variées avec seulement 10 à 20 mètres de fil.

On peut dire que ces embobineurs ne manquaient  pas de créativité.

Dans ce même tiroir, épingles à nourrice, ondulateurs, élastiques et pinces à cheveux.

Modestes et Hardis

C'est parti. Le site Modestes et Hardis est en ligne. Bricolé à la maison, il rassemble à la manière de l'exposition "Qui va là ?" les productions de Laurent Jacquy et de Yann Paris, mais aussi leurs collections personnelles de peintures et sculptures où grande place est faite aux artistes du dimanche.

Tout n'est pas encore en ligne, loin s'en faut. Des visites régulières sont donc à prescrire.
 

Clovis Trouille.
Série 100 Familles
Peinture sur bois. Laurent Jacquy.

Les Galeries Modestes réunissent sans classification, peintures, sculptures, assemblages… d'anonymes, d'amateurs-professionnels, de quelques noms connus et d'autres dont on voudrait savoir plus.

Femme nue au miroir. Léon Boizot.
Contreplaqué sculpté en bas relief. 28 x 40 cm.

Le pêcheur. A. Dhedhin. Décembre 1966
Peinture sur toile. 60 x 40 cm.

Fosse aux lions. Sumats.
Peinture sur toile.

Claudine Auger. Léon Boizot.
Bois aggloméré sculpté et peint.

Homme. Anonyme. Sculpture bois. Hauteur 25 cm.	Sans titre. José Leitao. Sculpture en bois. Hauteur 50 cm.

Prêtre aux lunettes (détail). Anonyme.
Sculpture en bois. Hauteur 45 cm.

Pour notre part, chacun de nous (Laurent Jacquy, Yann Paris) dispose de son propre espace avec ses galeries. Nouvelles productions et choses retrouvées, jamais photographiées viendront s'ajouter au fil du temps.

Michel Foucault, Topor, Jacques Derrida, JD Salinger. Yann Paris.
Sculptures sur bois

Philip K. Dick. Yann Paris.
Sculpture en bas relief. Bois.

Landru et ses conquêtes. Laurent Jacquy.
Peinture sur bois. 36 x 27 cm

Topor, Jean Dubuffet, Richard Brautigan
Mini sculptures en bois dans des pots à épices Ducros. Hauteur 10 cm.

Série 100 Familles. Famille Art Brut. Madge Gill, Gaston Chaissac, Aloise,
Petit Pierre, Séraphine Louis, Bodan Litnianski. Laurent Jacquy.
Six peintures sur bois. Format 14,5 x 22 cm

Modestes et Hardis possède aussi, et ne sait pas vraiment une page Facebook. ICI

La Garde-Robe d'Emmanuelle Houdart

J'ai raté l'exposition fort brève (une semaine seulement) d'Emmanuelle Houdart à La Briqueterie à Amiens. À l'automne j'avais pu voir au Centre André François de Margny-les-Compiègne l'exposition intitulée Des Cornes et des Ailes où pas mal d'originaux étaient présentés.

Sa bibliographie est assez impressionnante et Internet n'est pas avare d'images. Gloire suprème La Poste vend 12 de ses œuvres à 0,60€ la pièce sous forme de timbres. Facile donc de se faire une idée de son travail.

 

 

 

 

 

 

De Margny-les-Compiègne j'avais ramené ces photos d'un "vêtement-corps ?" réalisé par Laetitia Carré à partir d'une illustration du Livre La Garde-Robe éditée par Thierry Magnier en 2010.

 

 

Quelques modèles de cette garde-robe fantastique.

Exposée sur un mur rouge, qui la faisait presque disparaître, je me suis permis de détourer cette pièce en 3D, réalisation couturière de Laetitia Carré à partir de l'illustration "En quarantaine" tirée de l'album La Garde-Robe.

Les broderies d'Isabelle Boinot

On ne peut pas apprendre beaucoup de choses sur le parcours d’Isabelle Boinot sur internet. Par contre on peut voir presque tout son travail qu’il s’agisse de dessin, de broderie, de photo, de collages… que des choses qui m’intéressent.

 

 

 

Je connaissais son ABC des Stars (Alain Beaudet éditeur), et son Cahier Collection dans la Marge (Arts factory editions), sa participation à Frederic Magazine mais pas la vingtaine d’autres ouvrages qui les accompagnent dans une déjà imposante bibliographie. 

 

 

Je mets ici en avant quelques unes de ses broderies, qui, je pense aiguiseront plus votre curiosité à découvrir le reste de ses productions ICI.

Moustache. Isabelle Boinot. Broderie.

Pull. Isabelle Boinot. Broderie.

Monster. Isabelle Boinot. Broderie.

Grosse main. Isabelle Boinot. Broderie.

Labyrinthe. Isabelle Boinot. Broderie.

Le cercle. Isabelle Boinot. Broderie.

Maître. Isabelle Boinot. Broderie.

Marionnette. Isabelle Boinot. Broderie.

Jean-François Danquin, portraits

Apparemment tout peut commencer comme ça, un portrait de Jean Paulhan par Dubuffet, parmi d’autres portraits de Warhol, Modigliani… punaisés au mur d’une chambre d’adolescent et l’irrésistible envie de peindre, de portraiturer le monde alentours se fait jour.

 

 

 

Portrait de Jean Paulhan par Dubuffet
© Fondation Dubuffet / A.D.A.G.P. Paris  

  

 

Jean-François Danquin peint depuis toujours des figures, et sauf quelques exceptions, il en a toujours été ainsi. Cercle proche, célébrités régionales, personnalités internationales, tout ce petit ou ce grand monde a, au fil des ans et des séries (Ave Picardia Nutrix, Marylin picardes, Vu à la télé…) rejoint la galerie de portraits de Danquin.

Impossible ici d’en faire une exposition exhaustive, la présente note s’étirerait à l’infini ou presque. Juste un coup d’œil circulaire sur 45 ans de peinture, pour une esquisse de portrait du portraitiste.

Sans titre. Huile sur carton. J.F. Danquin. 1966

 Autoportrait extrait de Chronique du Yoyo humain. Feutre sur papier. J.F. Danquin. 1973

Autoportrait  Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1977

Dominique Quéhec. Acrylique sur toile. J.F. Danquin. 1980

Francis Bacon. Acrylique sur bâche. J.F. Danquin. 1982

Quatre Jean Dubuffet. Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1983

Gérard Garouste. Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1983

Gerhard Richter. Acrylique sur papier. J.F. Danquin. 1984

Portrait gigogne. Pascal Leblond devant un autre portrait de 1983. Acrylique sur toile. J.F. Danquin. 1989

Ave Picardia Nutrix, Puvis de Chavannes. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1998

Série Ruée vers l'art. Vincent zoreille. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1988

Série Ruée vers l'art. Pour les chômeurs intellectuels. Puvis de Chavannes. Acrylique sur toile. J.F. Danquin. 1990

Exposition Marylin picardes à la Galerie Lubie, Amiens. 1992

Série Simulacres. Des bleus pour mister Klein. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1992

Ouvrages de dames. Fil sur canevas. J.F. Danquin. 1993

Série Vu à la télé. Autoportrait. Huile sur toile. J.F. Danquin. 1997

Un petit saut récent dans son atelier au pied de la cathédrale d’Amiens m’a fait découvrir une nouvelle série déjà riche de plus 300 portraits. La série pourrait s’appeler "Danquin Magazine", tous les portraiturés se retrouvant en une de magazines fictifs. Son accrochage est prévu pour décembre (j’y reviendrai) mais pour l’heure une bonne partie est visible sur un blog créé pour l’occasion ICI et certains sont en vente avec une mise à prix modique de 15 euros sur le site Ebay à cette adresse.

Jean-François dans son atelier à Amiens. Octobre 2012. Cliché. L. Jacquy

Les dernières productions, Javier Mayoral, André Robillard, August Walla… Acrylique sur carton. J.F. Danquin. 2012

Richard Brautigan. Acrylique sur carton. J.F. Danquin. 2012

Un catalogue Jean-François Danquin. Peintures 1966-1999 regroupant plus de 500 illustrations couleur a été édité aux Éditions Vivement Dimanche, il est hélas aujourd'hui épuisé.

Cécile Jarsaillon

Les fils et les aiguilles ont déjà leur place ici, avec Fanny Viollet ou Caroline Dahyot. Cécile Jarsaillon vient les rejoindre aujourd'hui avec une partie de son travail que j'ai beaucoup aimé, et qui mélange broderie et imagerie populaire (images Panini, cartes à jouer érotiques, photos de famille…).

Active dans divers projets musicaux et de théâtre de rue depuis les années 90, elle aborde les arts plastiques en autodidacte en 2000 et c'est tant mieux pour nous.

Son blog nous montre presque tout son travail, constitué de séries utilisant broderie, peinture (très belle série I love Fassbinder) et… taxidermie !

 

 

13 footballeurs en vignettes paninis grandeur nature (4cms/5). Série Les Panini mexicains

Broderies sur cartes à jouer à caractère zoophile des années 1970.

Pour garder ses dents blanches, série Les Laines. Broderie sur photo de la vie quotidienne.

La femme inanimée et L'enfant et les produits, série Les Fils. Broderie sur photos de manuel de secourisme.

Le Petit déjeuner Broderie sur photo de la vie quotidienne.