Pépites

6 mois, 20.000, un ours, 4 hectolitres de Bud Light, 3 arrestations, des cafards géants, et douze environnements bruts à tomber sur le cul. « Des Pépites dans le Goudron ! » C’est le rêve américain d’un froggie fondu d’art brut, un vrai road-trip sur les traces d’une bande de créateurs au génie loufoque, des boires et des déboires, une ruée vers un art aussi modeste que grandiose, un Pied Nickelé au pays des Tuniques Bleues…

Voilà le paratexte de 4e de couverture de ce livre que j'attendais depuis longtemps. Matthieu Morin y mets en mots et en images son road-trip à travers les États-Unis à la recherche de lieux d'art brut, d'anarchitectures et de leurs créateurs. Le périple nous y est raconté sous formes de petites notes qui laissent place à l'humour et sont accompagnées de photos. Les treize lieux et leurs auteurs, quant à eux, nous sont présentés avec beaucoup d'humanité. Point d'analyse, de la sensation, de l'émotion. Et quand par bonheur les créateurs sont toujours de ce monde c'est avec plaisir que l'on partage avec Mathieu Morin ces rencontres amicales.
Cerise sur le muffin chaque chapitre, chaque créateur donc, a droit à un incroyable portrait dessiné par Camille Lavaud Bénito. 
Paru en août 2019 le livre est aujourd'hui un peu difficile à trouver, alors persévérance.

Des pépites dans le goudron
354 pages — 17 x 23 cm — impression quadri — couverture souple — collection Knock Outsider

ISBN 9782390220176. Prix 30 €

Salvation mountain, l'un des lieux bruts le plus connu et sûrement le plus documenté.

Billy Tripp et sa moto Sylvia à Brownsville-Tennessee

Pour vous donner l'eau à la bouche et pour le plaisir des yeux voici les liens vers les créateurs que Matthieu Morin nous fait découvrir.

Vollis Simpson  Enoch Tanner Wickham Billy Tripp Earl Wayne Simmons Kenny Hill Jeff McKissack John Milkovisch

Leonard Knight W.T. Ratcliffe Sabato Rodia Richard Tracy Silvio Barile Arthur villeneuve

Une chose en amenant une autre, je suis obligé de revenir sur les illustrations de Camille Lavaud Benito qui portraitise chaque créateur mis à l'honneur dans Des pépites dans le goudron. Il a déjà été question d'elle sur ce blog pour sa participation en décembre 2012 au Wintershow de arts factory (à redécouvrir ici)

Portrait d'Enoch Tanner Wickham. Camille Lavaud Benito. 2019

On peut dire que depuis 2012 elle n'a pas chômé, son site nous le confirme, de Blocus Solus aux Réclames du consortium des prairies son imagerie foisonnante empreinte de cinéma, de musique et bien sûr de bande dessinée enchantent.

Images tirée de Locus Solus. Paru chez United dead artists

Dédé la rétine. Présenté au Frac Aquitaine en 2017

FTP Party de la série Les réclames du Consortium des Prairies

Spécial-Mélo, de la série Les réclames du Consortium des Prairies

Le label Born Bad Records, a eu la bonne idée de faire appel à elle pour quelques unes de ses pochettes de vinyles…

Mobilisation Générale. Protest and Spirit Jazz from France 1970​-​1976
paru en 2013

Pierre Vassiliu, Face B 1965/1981. Paru en 2018

Pierre Vassiliu, Voyages. Paru en 2019

RIP Marc Zermati

Voilà ce que l'on peut appeler un homme impliqué. Il suffit de regarder les 2 petites vidéos qui suivent pour ne pas en douter. Sa visite guidée de l'exposition  Rock is my life - a Skydog exhibition à la Galerie Gappe (Paris) en 2008 est des plus explicites.

C'est un peu sa vie qui s'affiche là, sa vie/ses vies, de disquaire, de producteur, de manager, de tourneur, de créateur de festival…

On y découvre donc affiches (de concerts ou de festivals), dessins, portraits, pochettes de disques tout droit sortis de sa collection… et c'est un sacré pan de l'histoire du rock qui se retrouve exposé là.

Loin du culte de la personnalité de Malcolm Mac Laren on ignore souvent qu'il est avec son label Skydog l'éditeur des Flamin' Groovies, de Kim Fowley, MC5, d'Iggy and the Stooges, des Residents, de Johnny Thunders et pour la france de Bijou, des Dogs, d'Asphalt Jungle ou des Stinky Toys…

Pour avoir une idée plus précise de son catalogue, comme on dit, c'est ICI

 

 

La disque c'est de la musique, mais ce sont aussi des pochettes et donc des graphistes. Bon nombre des pochettes sont réalisées par Bazooka.

Planté comme un privé, second 45t d'Asphalt Jungle en 1978

La compilation Skydog Commando, de 1978

(I got) Nothing, Iggy and the Stooges. 1977

Une autre compilation, La crème de Skydog, de 1978

En 2006 et avec le collectif d'artistes (et de personnalités) il publie le livre Bazooka, chez Pyramyd, coll. Design & Designer n° 44.

Une chose en amenant une autre, Marc Zemarti c'est longtemps occupé du groupe rouennais The Dogs, les faisant tourner dans le monde entier…
alors piqure de rappel :
En image d'abord avec A different me capté à Montbelliard en 1982

Et en son avec la quasi intégralité de la discographie des Dogs à écouter ICI

L'état d'urgence de Ruedi Baur

Ruedi Baur est en France l'un des designers graphique les plu connu. Et même si son nom ne vous dit rien vous avez utilisé sa signalétique pour vous diriger un jour ou l'autre que ce soit à Lyon, Chaumont, Bordeaux ou dans des lieux comme Beaubourg, la Tour Eiffel, le Musée des Confluences… La liste est trop longue et pour vous y plonger rien de mieux que l'Intégrale Ruedi Baur.

Si le design graphique a un rôle social et politique indéniable, c'est en co-signant avec Attac et Civic-city en 2017 le livre Un monde à changer ! qu'il réinterprète des données économiques et statistiques souvent obtues. 

Abasourdi par les atteintes à la démocratie et aux personnes qu'ont engendré la crise sanitaire mais encore plus l'État d'Urgence Sanitaire Ruedi Baur a commencé avec l'aide d'Odyssée Khorsandian à mettre en illustration les mesures sanitaires qui portent atteintes aux droit et à la démocratie.

On peut découvrir tout ce travail sur son site (mais les images ne peuvent être agrandies), ou sur sa page Facebook (pas besoin d'être inscrit).

Comme d'habitude, un clic pour agrandir l'image.

Uniformes unisex 2020. Les modèles à disposition. Livraison sous 24h par coursier. 13 avril 2020

À Paris, le vente du muguet dans la rue est pénalisée. Allez l’acheter au supermarché.
État d’urgence sanitaire oblige. 1er mai 2020

Notre environnement s’enjolive et les normes nécessaires à la pénalisation se multiplient. 5 mai 2020

En 2020, l’état avait interdit de s’allonger sur les plages. Les gens bronzèrent donc debout,
en marchant pour éviter à la fois le virus du Corona et la Police. 18 mai 2020

Citoyen(ne)s en liberté conditionnelle très surveillée soumis(es) à des ordres contradictoires et plongés dans un environnement autoritaire. 23 mai 2020

Quand la lutte contre le fascisme devient du terrorisme, quand la police commence à tirer sur les journalistes, quand elle tue et blesse sans scrupules, quand le pouvoir censure et passe ses décrets en force,… C’est que le contrat civique à la base de toute démocratie est sur le point de se rompre. 1er juin 2020

Une chose en amenant une autre, il me semble difficile de regarder tout cela faire allusion à Otto Neurath et de Gerd Arntz. 

Vous saurez tout d'Otto Neurath, créateur-inventeur de l'isotype précurseur du pictogramme dont se servent habilement Ruedi Baur et Odyssée Khorsandian pour mettre en images les pensées et constats précédents en vous rendant sur cette page du site visionscarto.

Quant à Gerd Arntz, créateur de plus de 4000 isotypes vous découvrirez son travail sur ce site anglophone. Mais soyez certain qu'une prochaine note lui sera consacrée et particulièrement sur ses gravures sur bois.

Robert LaPalme

Le n° 64 de mars 2020 est enfin arrivé dans la boîte aux lettres, le confinement aura eu raison de sa date de sortie mais pas de sa survie.
Comme d'habitude la revue de l'imagerie populaire fait preuve d'éclectisme, on y parle des costumes de super héros (par Alex Nikolavich), d'Henri Avelot, de la collection d'images imprimées du Munaé de Rouen, des vignettes Malabar et des caricaturistes québécois (dont on peut visiter l'exposition virtuelle qui leur a té consacrée ICI) et de bien d'autres choses…

 

On peut se procurer les numéros de Papiers Nickelés sur leur site, à cette adresse

 

Pour ma part, ce sont les caricatures du québécois Robert LaPalme qui ont attiré m'on attention et sa Golda Meir est incroyable.

 

Joseph Staline. Robert LaPalme

Adolph Hitler. Robert LaPalme. 1934

Golda Meir. Robert LaPalme

La petite sorcière de Lattier

Il m'aura fallu la parution de La petite sorcière de Gérard Lattier pour découvrir les Éditions Apeiron et leur collection "Double-Je" qui se présente sous forme de bandes pliées en accordéon (Leporello), sous couverture en carton teinté avec marquage à chaud et découpe de fenêtres. Double-Je se sont des livres parfois écrits à quatre mains ou réalisés par deux artistes parfois de disciplines différentes. Ici, outre les aventures de cette petite sorcière illustrées et narrées par le conteur qu'est Gérard Lattier, c'est Renaud, son fils, qui au verso nous fait découvrir un peu plus Lattier au milieu de peintures anciennes ou récentes qui nous font revivre son voyage en peinture.

La petite sorcière
Édition Apeiron - 2018
Tirage 1000 exemplaires

Un façonnage fait maison, avec collages, découpes…

Une petite trentaine de peintures en hommage à ses maîtres : Goya, Bruegel, Bosch, Rops, Posada, Frida, Clovis Trouille, Molinier, Gabourdés, Bédarride, Michelet, De Ghelderode, Baudelaire, Huysmaans, Sade, Rimbaud, Marcel Allemann, Marcelle Battu et les autres.… Un sacré cortège !

Je dédie cette histoire aux porteuse de burka, de tchador, de voiles, aux filles battues, lapidées, violées, aux filles en révolte contre la connerie des grands mâles dominants…

Gérard Lattier

 

En double page finale, remerciements et ours et un Gérard Lattier parmi ses anges.

Les masques de Saul Steinberg

La période est aux masques. Peut-être même vont ils devenir obligatoires.

Saul Steinberg avait pris les devants et entre 1959 et 1963 il créa une série importante de masques à base de sac en papier qu'il fit porter par ses amis et que la photo-journaliste Inge Morath prit en photo. Ce graphiste dont je ne me lasse pas avait décidément plus d'un tour dans son sac…

Toutes photos Inge Morath. © Saul Steinberg Foundation

Masque, 1959-63. Encre sur crayon et huile sur sac en papier brun.

La gazette de Nicole

Le numéro 24 de La Gazette de Nicole Esterolle est en ligne et les 23 numéros précédents sont toujours consultables à cette adresse.

Nicole Esterolle, je lis régulièrement ses chroniques sur son site le Schtroumpf Emergent où elle vilipende avec force arguments les dérives de l'art contemporain dans des critiques acides qui n'oublient personne, artistes, institutions (en tête les Frac), galeries, critiques… et j'en passe. Bref un sacré bol d'air quand l'art contemporain tourne à vide depuis si longtemps.
Coup de pied au cul, plutôt que poil à gratter de tous ces faiseurs d'argent, Nicole Esterolle n'est pas seulement dans la contestation. Depuis 2 ans maintenant  cette Gazette de Nicole fait force propositions et nous fait découvrir des artistes dans cette gazette mise en page par le graphiste Jean-Jacque Tachdjian alias Johnny Rotring dont vous pouvez voir les divers travaux ICI.

Beaucoup de découvertes mais aussi des artistes déjà vus, et parfois depuis fort longtemps, mais que le système de la "Culture" a préféré oublier.

En cette période de confinement où nous voilà tous claquemurés, je vous promets si vous en avez la curiosité, plusieurs heures de visionnage.

Des artistes d'un peu partout…

La polonaise Aleksandra Waliszewska

Aleksandra Walisgewska

L'iranien Ghasem Hajizadeh

L'américain d'origine allemande Richard Lindner

Richard Lindner

Richard Lindner

Laméricain Llyn Foulkes

Le français Nicolas le Bault

Nicolas le Bault

Olivier Blot

Olivier Blot

Le néerlandais Pat Andréa

Pat Andréa

Quelques planches de l'américain Paul Kirchner

Des collages de l'américain John Vochatzer

John Vochatzer

Pour les dizaines d'autres à découvrir ou redécouvrir je vous le redis c'est ICI

Fils de Rahan

André Chéret nous a quitté donc, laissant derrière lui le clan des lecteurs inconsolables. Chéret part, les souvenirs restent, et des sacrés bons souvenirs... Les Rahan ont les amenait en vacances et on les laissait là-bas, loin de tout, loin de nous en Ardèche. L'arrivée des vacances n'était pas seulement l'assurance de montagnes à soi tout seul, de baignades dans une eau froide et claire, c'était aussi l'assurance de retrouver toutes les aventures du fils des âges farouches et des pages pédagogiques sur  la préhistoire les dinaosaures, les ptérodactyles... qui comlplétaient les albums. J'en ai fait des crapahuts, le collier de Rahan autour du cou se prenant dans les ronces, j'ai même fait tourner coutelas de plastique sur les rochers pour décider du chemin que prendraient mes aventures quotidiennes.

Et Chéret, je l'ai vu dessiner plusieurs fois à la fête de l'Huma, pas pour avoir une dédicace, la queue était trop longue, juste pour voir apparaître Rahan sous son feutre. Je me souviens d'un Rahan lançant son javelot, le bras tendu. Il avait commencé son dessin par les doigts qui venaientt de lâcher l'objet et le reste du corps s'en est suivi, tous les muscles répondant à cette tension. 

Il nous reste les albums, premières éditions, nouvelles collections, rééditions… les diverses aventures ont été publiées dans tous les sens, un deux dents n'y retrouverait pas ses petits. En début d'année Hachette commençait la réédition des Rahan, j'y ai jeté un coup d'œil et je n'ai jamais vu une BD aussi mal imprimée, reste donc à chacun de trouver les anciens fascicules généralement peu chers sur les brocantes ou chez les bouquinistes. Raahaa !

Le meilleur entretien de Chéret, à ma connaissance, on le trouve dans le n°108 de la revue HOP! de décembre 2005. On peut encore trouver ce numéro sur le site de Hop! à cette adresse. Il est suivi d'un essai de bibliographie assez complet.

Le coutelas et le collier qui m'ont accompagné durant quelques escapades

Rahan a même sa propre étagère en mosaïque

Collection Pozzo

Il a déjà été questions plusieurs fois dans ce blog de carreaux de céramique ou de ciment. On peut retrouver les notes les concernant Ici. J'ai découvert avec joie la collection de Robert Pozzo, collectionneur Belge qui a réuni à lui seul plus de 9 000 carreaux (principalement en faïence). La plupart sont belges, issus d'une industrie plusque florissante en Belgique de 1840 à 1940. Les graphismes Art déco et Art nouveau y occupent donc une place prépondérante.

La collection Roberto Pozzo est aujourd'hui propriété de la Fondation Roi Baudouin.

Tous ces carreaux sont visibles sur le site du Fonds du patrimoine de la fondation et sont visibles en suivant ce lien.

La totalité de la collection est visible avec des photos de grande qualité, hélas les filtres de tri sont peu pertinents pour les amateurs qui aimeraient orienter leurs recherches par thèmes (motifs floraux, géométrie…) ou des formats mais le tout vaut vraiment le détour.

Toutes photos de cette note © Roberto Pozzo.

Alphabet et Cie (13)

Ça fait un bon moment qu'il n'a pas été question ici d'alphabets ou d'abécédaires. Je vais me rattraper c'est promis. On commence par un ABC et un alphabet.

Le premier, L'ABC de ma petite fille est un petit format (13 x 17,5 cm) de 16 pages date de 1926. Les illustrations sont d'Henri Gerbault . L'aprentissage ce fait ici en compagnie d'Odette et Lisette dont les caractères sont définis dès le début : Odette est ignorante. La sage Lisette trace des A, desB, des C…

Un clic sur l'image pour la voir en grand.

Maman est méchante ! Elle me force à lire toutes ces lettres !
Eh bien, non, je ne veux pas lire mon ABC, crie Odette.

Le second, l'Alphabet pittoresque est non daté mais son propriétaire a laissé sa marque en première page : Louis Bénard. 8 octobre 1890. D'un format plus grand (18 x 27 cm) il est largement illustré de vignettes ou d'illustrations pleine-page aux signatures diverses (V. Foulquier, Launay Marchand, E. Morna, Félix…) et souvent illisibles.

Nouvel Alphabet instructif et pittoresque ou premier livre des enfants contenant
un grand nombre d'exercices de lecture et un choix d'historiettes morales.

Une chose en amenant une autre, mais toujours en rapport avec l'alphabet voici un ouvrage plus rare et assez surprenant. Syllabaire Spécial, permettant à un aveugle d'enseigner à son enfant clairvoyant les éléments de la lecture. Ouvrage offert aux aveugles de la guerre par l'association Valent Haüy et daté de 1917. Livre réalisé par A. Balquet. D'un format 24 x 32 cm il est constitué de  35 pages sur papier fort (permettant le gaufrage du braille).

La page, pour nous voyants, est quelque peu abstraite