Alphabet animé (3) et Cie

Ces quelques alphabets s’ajoutent aux autres déjà présents ici. Celui de la langue des signes (dessiné ici par Albert Tabaot) est ensuite malignement repris par l’artiste Jonathan Keller Keller à l’aide de pochettes d’allumettes.

 

Ce détournement de pochettes ne s’arrête pas à l’alphabet.

Une chose en amenant une autre ces trois nouveaux alphabets animés s’ajoutent à ceux-ci.

Alphabet animé par Alessandro Novelli du studio N9VE

Alphabet animé du Studio Nitro (Brésil)

Hairy Alphabet par Nacho Gil

L'alphabet de Zim & Zou

Un nouvel alphabet vient s’ajouter aux autres. Cette typographie, créé par Zim & Zou, graphistes nancéens de l’agence du même nom s’appelle Weaves et semble avoir traversé le temps pour nous rejoindre depuis les années soixante.

Enfant, j’ai croisé ces tableaux de fils tendus sur fond noir alliant géométrie et effets d’optique. Vasarely s’affichait partout (hall de gare, écoles, grands magasins…) l’art cinétique avec son futurisme et ses effets d’optique c’était cela notre "demain". Les 35 heures et leur temps de "loisirs créatifs" n’étaient pas là et pourtant il s’en est produit sur la table du salon des tableaux faits de bois, de quelques clous géométriquement disposés et de fils de couleurs et pour ceux pas encore en âge de tenir un marteau il y avait le carton perforé (méthode ici employée par Zim & Zou). Cette technique anachronique à l’heure de la CAO a réveillé en moi beaucoup de choses et je remercie donc ici Zim et félicite Zou, ou l’inverse.

 

Un coup d’œil sur leur site vous donnera une petite idée de leur créativité et de ce que l'on peut faire avec du papier, des ciseaux… et une maîtrise certaine.

Nouveaux monstres

À la recherche d’abécédaires je suis tombé sur un graphiste, que je ne connaissais pas et dont la découverte m’a réjouie. Ryan Heshka, c’est son nom, est canadien et travaille à Vancouver. La bio de son site n’en dit pas plus sur sa personne mais montre une grande partie de sa peinture et propose quelques oeuvres à la vente.
Illustrations futuristes d’un autre âge, couvertures de SF des années 50, dessins animés je ne saurai énumérer toutes ses influences, mais il a trouvé la formule en disant faire du néo-pulp. Ce raccourci bien pratique résume bien la chose et les deux livres pour enfant que j’ai maintenant en main je les garde pour moi tant j’aime ça.

Son petit abécédaire (format 15,5 x 15,5 cm) est rigolo comme tout, empli de monstres d’Halloween, fantômes, spectres ou gobelins va de A comme Apparitions à Z comme Zombies.

Ryan Heshka’s ABC spooks show. Simply Read Books 2007

 

Monster Town d’un plus grand format (28 x 24 cm) propose des illustrations en double page des différents corps de métier de cette ville un peu spéciale. Cyclope, poulpe géant, vampire…  tout ce qu’il faut pour assurer des cauchemars aux mouflets.

Non je vous le dis, je préfère les garder.

Monster Town. Henry Holt & Compagny. 2010

 

Les peintures qui suivent ne sont pas tirées des livres ci-dessus mais de son très riche site qui vraiment vaut le détour.

Alphabet animé (2) et Cie

Un peu débordé, je ne fais que passer. Juste le temps de glisser ici quelques alphabets mis de côté pour une fois ou je n'aurais pas trop le temps. Apparemment c'est aujourd'hui.

Une autre utilisation du Blu Tack

Alphabet en cure dents de Vladimir Koncar

Alphabet de vêtements masculins de Stuart Whitton

Alphabet animé (1)

Alphabet animé par Alessandro Novelli. Typo typo par ci, typo typo par là… Au son de Fréhel, Si tu n'étais pas là.

Alphabets et synchrotypes

J’ai déjà parlé des Cahiers de l’Articho dans la note intitulée Caca Yeah !. Le Cahier n°3 aujourd’hui disponible s’intitule Alphabets. Il regroupe bien sur une vingtaine d’alphabets illustrés par des graphistes de tous horizons John Broadley (UK), Gwénola Carrère (Fr/Be), Chamo (Fr), Roger Duvoisin (Ch), Eboy (De), Espen Friberg (No), Grégol & Poluar (Fr), Martin Jarrie (Fr), Mattt Konture (Fr), Vincent Mathy (Be), Moolinex (Fr) Lamelos (Nl), Liliféfé (Fr), 100% Orange (Jp), Ron Régé Jr (Usa), Remed (Fr), J. Otto Seibold (Usa), Seripop (Ca), Yassine (Fr).

Mais ce cahier comporte surtout une interview de Massin (86 ans aujourd’hui), "Graphiste" parmi les graphistes auteur de l’inévitable et formidable "La lettre et l’image". L’interview est illustrée d’abécédaires de sa collection. Ses propos sont simples et rafraîchissants, les évocations et anecdotes y sont très courtes mais suffisantes pour comprendre que ce sont une curiosité et une soif d’images démesurées qui ont fait de cet autodidacte un des graphistes et maquettistes les plus respectés.

Les Cahiers de l’Articho N°3 se découvre aussi ici

Illustration John Broadley. voir JohnBroadley.blogspot.com

Illustration Yassine.

 

Illustration Matt Konture

Illustration Cwenola Carère. voir gwenola.ultra-book.org

À ces alphabets issus du Cahier de l'Articho, je me permets d'ajouter ceux-ci.

 

Alphabetical Warefar, Oliver Munday.

 Alphabetical Industrial typography par Kalle Hagman

 

Tous ces alphabets m'ont fait penser à un autre achat récent, un petit livre carré au titre de Étienne Charry présente les Synchrotypes, paru aux Requins Marteaux. Étienne Charry est musicien pour ceux qui s'en souviennent, il faisait parti du groupe Oui-Oui avec Miche Gondry dans les année 80. On peut découvrir tous ses projets musicaux sur un site très complet (vidéos, musique…). 

Le livre est accompagné d'un CD 4 titres, base initiale du projet mis en place ici.

Étienne Charry a composé 4 morceaux d'un groupe fictif et à demandé à des faiseurs d'images de sa connaissance (photographes, illustrateurs, metteur en scène...) de créer la pochette de ce groupe imaginaire. 

 

 

 

A écouter le morceau Smash. Etienne Charry, les Synchrotypes

 

Pierre Lapolice

Collage de Michel Gondry

Romain Ségaud

 

Alex Steinweiss et Cie

Alex Steinweiss est mort le 17 juillet dernier, et c’est bien dommage. Les Éditions Tashen lui avaient consacré un magnifique coffret (hélas pas dans mes prix) dont on peut feuilleter 100 pages ici. Depuis il est accessible toujours chez Tashen dans des collections plus abordables.

C’est lui qui chez Columbia proposa d’abandonner la pochette Craft au nom de la Compagnie pour une pochette illustrée. Ce qui n’était que du Marketing rejoint directement le domaine de la création, et les producteurs de CD aujourd’hui savent bien que c’est l’objet qui fait la différence.

 

 

Alex Steinweiss photographié pour "Downbeat" magazine dans son studio, 1947. (c) William P. Gottlieb; jazzphotos.com

Autant de pochettes que de typographies

 

   

Il existe pas mal de livres, anglophones pour les plus anciens, consacrés au graphisme des pochettes de disque. J’ai trouvé chez mon soldeur ceux édités il y a seulement 2 ans chez les Éditions Ereme, Comics Vinyls, Éros Vinyls, Progressive Rock Vinyls, Rock Vinyls et Chanson Française en Vinyls. il ne serait pas étonnant que d’autres soldeurs les proposent.

Ils sont bien sûr largement illustrés (+ de 400 pochettes pour chaque sujet), chaque graphiste, photographe ou maquettiste y est crédité, les auteurs (Christian Marmonnier, Dominique Dupuis, Bernard Marcadé…) mettent en mots ce qui devient une petite histoire de la musique.

 

 

Guy Peelhaert pour l'album Diamond Dogs de David Bowie

Joost Scwartze pour l'album aA trip of new beat de The Rousers

 Serge Clerc pour l'album More, more, more de Carmel

Daniel Clowes pour l'album The smoke of hell de The Super Suckers

Mais les pochettes peuvent-être également l'œuvre d'anonymes. Pour preuve ces deux 45 tours trouvés il y a peu en brocante et dont les pochettes ont été faites sur papier fort, à l'encre et à la gouache. Je n'ai pas trouvé sur le net les pochettes originales de Illinois Jacquet et The Roy Eldridge, mais peut-être pourrez vous m'aider a faire la comparaison.