Des mots et des fantômes

Vient de paraître aux éditions La Martinière Ma boutique de mots album photo agrémenté de textes qui m’a fait penser à un tout autre travail, photographique lui aussi, de Thibaut Derien.
Une chose en amenant une autre elles ont donc toutes les deux leur place ici.

Ma boutique de mots n’a pas besoin de moi pour être présenté, un blog éponyme créé au moment de la parution le fera bien mieux que moi. De plus il est largement illustré des photos de Benoit Theillet et s'il l'agrémente à ce rythme il deviendra vite un imagier de typographie urbaine indispensable. Le lien : Ma boutique des mots

 

Ma boutique des mots
Editions de La Martinière
Benoit Teillet, Edouard Launet
216 pages

 

© Photo Benoît Teillet 2012. Ma boutique des mots. 

Thibaut Derien est chanteur, quatre albums et son myspace le prouvent, mais il est aussi photographe. De ses flâneries dans une ville fantôme, sa ville fantôme, il a ramené lui aussi des photos de boutiques, de vitrines. Échoppes délaissées, abandonnées, sans trace de vivant, territoire désertifié, champ de ruines de l’apocalypse économique.

Toutes photos Thibaut Derien

Cette série de photos post-apocalyptiques intitulée J'habite une ville fantôme, toujours en évolution, s’expose de-ci de-là, il est donc bon de garder l’œil ouvert ? Pour voir d’autres photos son site qui vous en dira aussi plus sur lui et ses divers chantiers.

Cent regards pour le facteur Cheval

À l’occasion des cent ans du Palais Idéal, Fages éditions vient d’éditer Cent regards pour le Facteur Cheval, abécédaire en 100 mots pour cents regards de poètes, d’historiens, d’écrivains, de plasticiens, d’anonymes… On y croise plein de noms connus, Max Ernst, Picasso, André Breton, Malraux, Di Rosa, Gérard Lattier… autour de mots tels que architecture, carte postale, collage, fou, gloire, louange, oiseau, trésor…

Gilles Fage m’a demandé d’y glisser mes cartes postales Les vacances du facteur Cheval  pour illustrer le mot "vacances", elles s’y retrouvent donc entourées par tout ce beau monde.

Cent regards pour le Facteur Cheval
Fage éditions
Broché - 22 x 22 cm - 132 pages
118 illustrations

Daniel Humair. Le Palais du Facteur Cheval. 2006, acrylique sur papier.

Ben Vautier. J'ai un Palais idéal dans mon cerveau. 2012.

Gérard Lattier. Le Palais idéal. 2003, huile sur toile marouflée sur bois.

Max Ernst. Le Facteur Cheval. 1932, collage de papier et de tissu, crayon, encre et gouache sur papier.

Pablo Picasso. Le Facteur Cheval. 6-7 août 1937.

Rancillac. Le Facteur Cheval. 2006, acrylique sur papier.

Cette pub qui à le palais pour cadre illustre le mot vintage

L’image que j’avais eu enfant, lorsque pour la première fois j’ai entendu le nom de facteur Cheval, celle d’un centaure naturellement, mais revenu lorsque bien plus tard j’ai fait cette peinture sur bois, que l’on retrouve dans son rôle de timbre en 4^e de couverture de ce livre.

Laurent Jacquy. Ferdinand Cheval, sans tort et sans reproche, acrylique sur bois.

Excès de caricature

 L’exposition PIPO (30 mars – 6 mai 2012) au Confort Moderne de Poitiers me permet de glisser ce petit film d’animation de Paul Poutre nommé Excès de Caricature, composé de dessins ayant illustrés la présidence Sarkozy de 2007 à 2012. J’avais promis dans une note ancienne de parler de la Fanzinothèque abritée par le Confort Moderne et ce ne sera pas encore pour cette fois. Je n’ai pas le temps, faut que je retrouve ma carte d’électeur.

 

Ça me permet de glisser un dessin de la série Les vacances secrètes des gens connus. 

Nicolas et Carla à Gandrange juillet 2009. Dessin de la série Les vacances secrètes des gens connus.
Encre sur papier, Laurent Jacquy

Tueur en Syrie

Dessin Laurent Jacquy

Daniel johnston et Jad Fair

Hier après-midi, à l'heure des Thé-dansant, Jad Fair et Daniel Johnston étaient en concert à la Gaîté Lyrique.
Ce fut Jad Fair pour commencer dans une première partie assez déjantée et énergique, puis Daniel Johnston où là, tout semble prêt à céder, sa voix, l’élastique de son jogging et surtout le bonhomme.
C’est sûrement la fragilité de l’ensemble associée à ce qui semble être des mélodies toutes simples qui éveillent autant d’émotions bienfaitrices.

Mais ces deux-là n’ont pas que 3 CD en commun, hyperproductifs et touches à tout, vous pouvez voir sur leur site respectif, leurs créations graphiques, papier découpé, dessins… pour Jad Fair, dessins, films, vidéos pour Daniel Johnston.

 

Daniel Johnston et Jad Fair sculpture de Yann Paris

Fair in the city papier découpé de Jad Fair.

Fair look out. papier découpé de Jad Fair.

Un petit dessin de Daniel Johnston qui a rejoint mes murs.

 

The Beatles. Daniel Johnston. Album Lost and found. 2006.

 

 

 

 

 

The moods of Elvis, un abbécédaire dessiné par Jad Fair qui vient également s'ajouter à ceux déjà présents ici. 

L'alphabet de Zim & Zou

Un nouvel alphabet vient s’ajouter aux autres. Cette typographie, créé par Zim & Zou, graphistes nancéens de l’agence du même nom s’appelle Weaves et semble avoir traversé le temps pour nous rejoindre depuis les années soixante.

Enfant, j’ai croisé ces tableaux de fils tendus sur fond noir alliant géométrie et effets d’optique. Vasarely s’affichait partout (hall de gare, écoles, grands magasins…) l’art cinétique avec son futurisme et ses effets d’optique c’était cela notre "demain". Les 35 heures et leur temps de "loisirs créatifs" n’étaient pas là et pourtant il s’en est produit sur la table du salon des tableaux faits de bois, de quelques clous géométriquement disposés et de fils de couleurs et pour ceux pas encore en âge de tenir un marteau il y avait le carton perforé (méthode ici employée par Zim & Zou). Cette technique anachronique à l’heure de la CAO a réveillé en moi beaucoup de choses et je remercie donc ici Zim et félicite Zou, ou l’inverse.

 

Un coup d’œil sur leur site vous donnera une petite idée de leur créativité et de ce que l'on peut faire avec du papier, des ciseaux… et une maîtrise certaine.

André François

Margny les Compiègne possède une bien jolie médiathèque qui accueille en son sein le Centre Régional de Ressources sur l’Album et l’Illustration.
Jusqu’au 12 mai on peut y voir plus d’une centaine d’œuvres d’André François (illustrateur, peintre, affichiste, dessinateur de presse…) qui fut à son arrivée de Roumanie en France élève de Cassandre (qui sera ici mon rebondissement).

Avec plus de cinquante ans d’activité, une reconnaissance et des commandes venant du monde entier pour des supports allant du livre jeunesse à l’affiche de cinéma en passant par le dessin de presse, il serait étonnant de ne jamais avoir croisé une de ses créations.

Mort en 2005 à 90 ans, André François a vu son œuvre disparaître dans l’incendie de son atelier en 2002. Toutes les pièces montrées ici, ont eu chaud (c’est peu de le dire) et gardent les traces du passage des flammes, mais aussi toute la fraîcheur du dessin d’André François et c’est peut-être ce qui rend cette exposition si particulière.

Ici l’espace d’exposition n’est pas très grand mais l’on n’a pas hésité à accrocher les cadres bord à bord du sol au plafond sans sacralisation et c’est tant mieux. Une vie de création partie en fumée et ces quelques vestiges qu’il nous reste à voir, peu d’œuvres conservées par les institutions, de quoi rêver à la création du CIP (Centre d’Imagerie Populaire) dont la revue et association Papiers Nickelés soutient le projet ce que je ne peux que vous inviter à faire aussi.

Janine Kotwica montrant des œuvres rescapées du sinistre devant l'objectif de l'illustrateur belge David Merveille

L'accrochage à Margny les Compiègne.

André François fut élève de Cassandre, illustrateur, affichiste, typographe (Bifur, Peignot)… Il lui voua paraît-il un véritable culte et on le comprend. Preuve en images.

Une des rares plaques émaillées signée de Cassandre.

Plaque émaillée avec reprise du graphisme de l'affiche.

La typographie Bifur. 

Yves Saint Laurent, un logotype de Cassandre créé en 1961.

Jean "Moebius" Giraud, autoportrait

Jean Giraud. 8/5/1938 - 10/03/2012

Nouveaux monstres

À la recherche d’abécédaires je suis tombé sur un graphiste, que je ne connaissais pas et dont la découverte m’a réjouie. Ryan Heshka, c’est son nom, est canadien et travaille à Vancouver. La bio de son site n’en dit pas plus sur sa personne mais montre une grande partie de sa peinture et propose quelques oeuvres à la vente.
Illustrations futuristes d’un autre âge, couvertures de SF des années 50, dessins animés je ne saurai énumérer toutes ses influences, mais il a trouvé la formule en disant faire du néo-pulp. Ce raccourci bien pratique résume bien la chose et les deux livres pour enfant que j’ai maintenant en main je les garde pour moi tant j’aime ça.

Son petit abécédaire (format 15,5 x 15,5 cm) est rigolo comme tout, empli de monstres d’Halloween, fantômes, spectres ou gobelins va de A comme Apparitions à Z comme Zombies.

Ryan Heshka’s ABC spooks show. Simply Read Books 2007

 

Monster Town d’un plus grand format (28 x 24 cm) propose des illustrations en double page des différents corps de métier de cette ville un peu spéciale. Cyclope, poulpe géant, vampire…  tout ce qu’il faut pour assurer des cauchemars aux mouflets.

Non je vous le dis, je préfère les garder.

Monster Town. Henry Holt & Compagny. 2010

 

Les peintures qui suivent ne sont pas tirées des livres ci-dessus mais de son très riche site qui vraiment vaut le détour.

29 février

Pas d'année bissextile qui tienne pour les calendriers perpétuels. Les quelques-uns présentés ci-dessous sont de la marque phare des années 50/60 GERRER. Utilisant la technique du fixé sous verre, ces calendriers d'un format ± 36 x 25 cm jouaient avec la lumière et attiraient l'œil, par leurs reflets et la présence fréquente de zones miroir.