Cent regards pour le facteur Cheval

À l’occasion des cent ans du Palais Idéal, Fages éditions vient d’éditer Cent regards pour le Facteur Cheval, abécédaire en 100 mots pour cents regards de poètes, d’historiens, d’écrivains, de plasticiens, d’anonymes… On y croise plein de noms connus, Max Ernst, Picasso, André Breton, Malraux, Di Rosa, Gérard Lattier… autour de mots tels que architecture, carte postale, collage, fou, gloire, louange, oiseau, trésor…

Gilles Fage m’a demandé d’y glisser mes cartes postales Les vacances du facteur Cheval  pour illustrer le mot "vacances", elles s’y retrouvent donc entourées par tout ce beau monde.

Cent regards pour le Facteur Cheval
Fage éditions
Broché - 22 x 22 cm - 132 pages
118 illustrations

Daniel Humair. Le Palais du Facteur Cheval. 2006, acrylique sur papier.

Ben Vautier. J'ai un Palais idéal dans mon cerveau. 2012.

Gérard Lattier. Le Palais idéal. 2003, huile sur toile marouflée sur bois.

Max Ernst. Le Facteur Cheval. 1932, collage de papier et de tissu, crayon, encre et gouache sur papier.

Pablo Picasso. Le Facteur Cheval. 6-7 août 1937.

Rancillac. Le Facteur Cheval. 2006, acrylique sur papier.

Cette pub qui à le palais pour cadre illustre le mot vintage

L’image que j’avais eu enfant, lorsque pour la première fois j’ai entendu le nom de facteur Cheval, celle d’un centaure naturellement, mais revenu lorsque bien plus tard j’ai fait cette peinture sur bois, que l’on retrouve dans son rôle de timbre en 4^e de couverture de ce livre.

Laurent Jacquy. Ferdinand Cheval, sans tort et sans reproche, acrylique sur bois.

André François

Margny les Compiègne possède une bien jolie médiathèque qui accueille en son sein le Centre Régional de Ressources sur l’Album et l’Illustration.
Jusqu’au 12 mai on peut y voir plus d’une centaine d’œuvres d’André François (illustrateur, peintre, affichiste, dessinateur de presse…) qui fut à son arrivée de Roumanie en France élève de Cassandre (qui sera ici mon rebondissement).

Avec plus de cinquante ans d’activité, une reconnaissance et des commandes venant du monde entier pour des supports allant du livre jeunesse à l’affiche de cinéma en passant par le dessin de presse, il serait étonnant de ne jamais avoir croisé une de ses créations.

Mort en 2005 à 90 ans, André François a vu son œuvre disparaître dans l’incendie de son atelier en 2002. Toutes les pièces montrées ici, ont eu chaud (c’est peu de le dire) et gardent les traces du passage des flammes, mais aussi toute la fraîcheur du dessin d’André François et c’est peut-être ce qui rend cette exposition si particulière.

Ici l’espace d’exposition n’est pas très grand mais l’on n’a pas hésité à accrocher les cadres bord à bord du sol au plafond sans sacralisation et c’est tant mieux. Une vie de création partie en fumée et ces quelques vestiges qu’il nous reste à voir, peu d’œuvres conservées par les institutions, de quoi rêver à la création du CIP (Centre d’Imagerie Populaire) dont la revue et association Papiers Nickelés soutient le projet ce que je ne peux que vous inviter à faire aussi.

Janine Kotwica montrant des œuvres rescapées du sinistre devant l'objectif de l'illustrateur belge David Merveille

L'accrochage à Margny les Compiègne.

André François fut élève de Cassandre, illustrateur, affichiste, typographe (Bifur, Peignot)… Il lui voua paraît-il un véritable culte et on le comprend. Preuve en images.

Une des rares plaques émaillées signée de Cassandre.

Plaque émaillée avec reprise du graphisme de l'affiche.

La typographie Bifur. 

Yves Saint Laurent, un logotype de Cassandre créé en 1961.

Jean "Moebius" Giraud, autoportrait

Jean Giraud. 8/5/1938 - 10/03/2012

Enterrez moi dans mon piano

Ce dessin format A5 de Jean-Louis Costes vient de rejoindre mes murs et j'en suis fort content. Je crée ici en même temps la catégorie La place du mort où seront rangés tout ce qui concerne, macchabées nécrologies, etc…

A souligner que Costes vient de sortir 6 nouveaux CD (il doit en être à plus de cinquante albums maintenant) et que vous trouverez toute sa production sur le site Eretic-art qui s'occupe également d'Anne Van der Linden dont je parlerai sous peu.

Nouveaux monstres

À la recherche d’abécédaires je suis tombé sur un graphiste, que je ne connaissais pas et dont la découverte m’a réjouie. Ryan Heshka, c’est son nom, est canadien et travaille à Vancouver. La bio de son site n’en dit pas plus sur sa personne mais montre une grande partie de sa peinture et propose quelques oeuvres à la vente.
Illustrations futuristes d’un autre âge, couvertures de SF des années 50, dessins animés je ne saurai énumérer toutes ses influences, mais il a trouvé la formule en disant faire du néo-pulp. Ce raccourci bien pratique résume bien la chose et les deux livres pour enfant que j’ai maintenant en main je les garde pour moi tant j’aime ça.

Son petit abécédaire (format 15,5 x 15,5 cm) est rigolo comme tout, empli de monstres d’Halloween, fantômes, spectres ou gobelins va de A comme Apparitions à Z comme Zombies.

Ryan Heshka’s ABC spooks show. Simply Read Books 2007

 

Monster Town d’un plus grand format (28 x 24 cm) propose des illustrations en double page des différents corps de métier de cette ville un peu spéciale. Cyclope, poulpe géant, vampire…  tout ce qu’il faut pour assurer des cauchemars aux mouflets.

Non je vous le dis, je préfère les garder.

Monster Town. Henry Holt & Compagny. 2010

 

Les peintures qui suivent ne sont pas tirées des livres ci-dessus mais de son très riche site qui vraiment vaut le détour.

Jean Gourmelin et Le Petit Roi

 

Trouvé en brocante cette année, le premier album de dessins de Gourmelin, édité dans la collection Planète

Un mél de Yves Frémion m’informe de la mort de Jean Gourmelin ce dimanche 9 octobre à l’age de 91 ans.

C’est enfant que je l’ai découvert dans l’émission de télévision Du Tac au Tac, qui sur le principe du cadavre exquis proposait des joutes graphiques à heure de grande audience. Des pointures de l’illustration et de la bande dessinée "renaissante" (Cardon, Topor, Druillet, Gébé, Gotlib, Brétécher…) y croisaient les crayons dans la bonne humeur, de quoi donner le goût du dessin à pas mal de gamins.

La lecture de Charlie Hebdo, Hara-Kiri, Pilote, Bizarre, Planète ou Plexus m'en a fait connaître plus par la suite..

Vous trouverez un site très complet réalisé par la Bibliothèque du Centre Pompidou à l'occasion de l'exposition de 2008, avec une biographie complète à l’interface graphique agréable et une cinquantaine d’œuvres.

Ses premiers dessins signés Gourmelin paraissent dans ce N°23 de 1962 de la revue Bizarre. 

 

 

Pour les curieux qui n'auraient pas vu entre 1969 et 1975 l'émission Tac au Tac, séance de rattrapage avec ce numéro du 27 mai 1972 ou s'affrontent Cardon, Gébé et Gourmelin. Pour les autres, bon voyage au pays des souvenirs. La vidéo est ici. (Impossible d'insérer la visionneuse de L'INA dans cette note) 

Un article de Denis Chollet dans le n°28 (toujours disponible) de la revue Papiers nickelés est consacré à la fructueuse collaboration de Jean Gourmelin et Jacques Sternberg.
Celui-ci précède sans aucun doute une note dans la rubrique Mauvaises mines du numéro 31 de la revue Papiers nickelés, car c'est la rubrique nécro (sacrément chargée ces derniers temps). . 

Pour l'heure c'est le numéro 30 qui s'apprête à sortir et je ne peux que vous inviter à le découvrir avec une partie de la rédaction ce mercredi 19 octobre. 

Revue mais aussi association, Papiers nickelés est l'organe du futur Centre International de l'Imagerie Populaire, du Dessin Imprimé et du Patrimoine Papier. Tout un programme auquel on ne peut qu'adhérer, un lieu où l'étiquette de fromage et l'emballage de sucre auraient leur place aux côtés d'affiches de Savignac, de planches de Pellos… 

Au programme de ce numéro 30, Gustave Doré, Paul Colinet, Pierre Guitton, Frans Masereel…

Travailler tue (suite)

Je ne réussissais pas à mettre la main dessus, je les ai retrouvées en mettant un peu d'ordre à tout le fatras qui s'accumule ici et là. 10 affichettes (30 x 40 cm) de sécurité de la SNCF à ses agents ont été ajoutées à l'album En toute sécurité, une nouvelle plaque émaillée a également rejoint ses sœurs.

Le précédente note sur le sujet est ici

Michel Bouvet à Saint-Riquier

Pour la deuxième année Michel Bouvet réalise l’affiche du festival de musique de Saint-Riquier (Somme).
Le Musée Départemental de l’Abbaye en profite pour proposer une assez grosse exposition de ses travaux, affiches culturelles, recherches, couvertures de livres, photographies…

On nous promet, je cite : de découvrir le processus de création, d'élaboration et de réalisation de nombreuses affiches pour le théâtre, l'opéra, la musique, les expositions ou les festivals, en France comme à l'étranger. Chaque étape de travail, qu'il soit graphique ou photographique, y est ainsi développée par la présentation de nombreuses esquisses de travail, polaroids, tirages photographiques, dessins originaux...

À l'occasion de cette exposition, Michel Bouvet dévoile de nombreux travaux inédits, jamais montrés en France et à l'étranger.

L’exposition se déroule du 25  juin au 16 octobre.
Des renseignements sur le festival et sur l’expo ici

Pour faire d'une pierre deux coups, il est à noter que le bal du 13 juillet sera animé par André Minvielle que l'accès est libre et que c'est sur le parvis de l'Abbatiale.

André Minvielle avec ici Bernard Lubat à l'accordéon jouent Indifférence

La Bossa, Claudine et Mick

J’avais tendance à penser, la Bossa, un petit peu ça va. Mais il y a peu l’émission Nuit Blanche sur TSF Jazz recevait Gilles Peterson, qui avec Stuart Baker, vient de faire paraître Bossa Nova and the rise of Brazilian music in the 1960s : Original Cover art. Un beau livre de 180 pages, format 31 x 31cm qui nous propose quasi à la taille réelle (les reproductions font 26cm de côté) une petite histoire de la Bossa Nova des années 60.
Ce sont les pochettes de disques qui balisent,  avec pour balises (pas forcément chronologiques) les pochettes de disques vinyls. Soul Jazz Records ne faisant rien à moitié, la sortie d’un double CD éponyme de 34 titres allait de soi. C’est ce beau coffret (acompagné d’un livret de 75 pages) qui a mis fin à mes a priori. Même si pas mal d’artistes ne m’étaient pas inconnus, le répertoire choisi ici m’a fait revenir sur mes à priori. Quelques titres sont à l’écoute sur le site de Soul Jazz Records (si ce n’est déjà fait n’hésitez pas à jeter un œil sur le reste de leur catalogue). 

Cette "nouvelle vague" ne toucha pas que la musique, les arts graphiques en sortirent égalements plus riches.

Ici des créations de Cesar G Villela, Francisco Pereira, Mauricio

Ue photo du groupe de Sergio Mendes en 1966 © Jim McCrary/Redferms (juste par plaisir)

Pour ce qui suit, veuillez m’excuser, mais après tout c’est bien la base line du blog, une chose en amenant une autre… un peu de digression donc

En pensant Bossa Nova, je me suis souvenu de Claudine Longet, avec sa guitare sèche dans le fantastique et très pop The Party de Blake Edwards. La Bossa Nova, ici était à la sauce Henry Mancini (Je l'adore) mais voyez et écoutez par vous-même.

Et Claudine Longet, s'avérait être la Claudine de la chanson du même nom interprétée par les Stones. Était-ce une muse, une autre Lady Jane ? Les choses étant bien faites vous pouvez d'ores et déjà cliquer pour mettre en route le morceau afin de l'écouter pendant que je vous narre cette éffarante histoire.

 

Cette Claudine au joli minois et à l’accent frenchy qui était danseuse aux Folies Bergères de Las Vegas fit chavirer le cœur du chanteur américain Andy Williams. L’idylle ne passa pas inaperçu, le crooner (pour le coup fort sirupeux) était de 19 ans son aîné. Il la fit chanter, l’invita dans ses show télé, elle tourna dans plusieurs films télés enregistra tout de même 7 albums, et trouva le temps de faire 3 enfants qui accompagnaient, même dans leur plus jeunes âge, leurs parents sur les plateaux télé afin de parfaire l’image angélique de la famille américaine. The Party, en 1968 s’inscrit à mi parcours de cette histoire d’amour. Le divorce arrive en 1975 elle a alors 33 ans. C’est le skieur Wladimir Spider Sabich, qui devient son compagnon. Pas pour longtemps, on le retrouve mort d’une balle dans l’abdomen un an plus tard dans leur maison d’Aspen. Crime ou accident ? L’affaire déchaîne les passions, Mick Jagger transforme cela en chanson, et c’est tant mieux. Elle ne fait partie d’aucun disque officiel. Je remercie donc Keith et Mick de m'avoir permis de vous la faire entendre ici.

Travailler tue

2011, interdictions, préventions, précautions… On peut se sentir à l’étroit.Et si l’on remettait tout ça en images. Dans les années 40 et 50 plaques émaillées et affiches de sécurité fleurissaient dans les ateliers, les usines , les mines… La prévention aux accidents du travail est riche en illustrations. Peu de grandes pointures côté illustrateurs (on notera tout de même Villemot, Colin ou Savignac, mais pas au mieux de leur forme). C’est l’occasion de créer un ALBUM qui s’enrichira sous peu d’une séries d’affiches destinée aux travailleurs du rail.

Une des plaques émaillées produite par le Syndicat des Industriels de France

Une petite publication des Comités Régionaux de Préventions du Bâtiment et des travaux publics
regroupant une soixantaine d'affiches.

A noter un article fort bien tourné et largement illustré d’Antonin Erwan dans la revue PAPIERS NICKELÉS (organe du futur centre International de l’Imagerie Populaire, du Dessin Imprimé et du Patrimoine Papier).