Une maison aux girouettes

Un nécessaire rangement des photos stockées sur l’ordinateur m’a permis de mettre à jour ces clichés de girouettes datant de 2004. 8 ans plus tard, google street me permet de revoir ce pavillon croisé un jour d’été et pris en photo dans l’urgence. À l’époque il n’y avait pas de décorations sur la grille et le muret.
Les photos de Google street datent de 2010, notre propriétaire a donc continué son œuvre.

Ces girouettes se trouvent à Bléneau dans l’Yonne à l’angle de la rue des Vallées et de l’avenue Jean Jaurès. 

 

Homme buvant. 2004. Photo L. Jacquy

Des girouettes en enfilade. 2004. Photo L. Jacquy

Vue d"ensemble sur google street. 2010

Un avion de PVC et de métal. 2004. Photo L. Jacquy

Le maillot jaune, tête baissée, vent de face. 2004. Photo L. Jacquy

Un menuisier qui scie, un cheval qui marche. 2004. Photo L. Jacquy

On est en bourgogne, un homme porte une bouteille à la bouche. 2004. Photo L. Jacquy

Un oiseau donnant la becquée. 2004. Photo L. Jacquy

Un deuxième cycliste pédalant. 2004. Photo L. Jacquy

Vue d'ensemble sur google street.

Vue d'ensemble sur google street.

Les funérailles de Clovis Trouille ?

C’est une trouvaille insignifiante. Il n’y a pas de Nobel pour ça, je crois. Au détour d’une comédie italienne des années 70, très exactement Il solco di pesca de Maurizio Liverani (1975) ces images brèves d'une reproduction du personnage central du tableau de Clovis Trouille intitulé "Mes funérailles" (que l’on peut voir jusqu’au 2 mars dans l’exposition Hey ! Modern art et pop culture à la Halle St-Pierre). Clovis Trouille, qui serait resté confidentiel si Henri Lambert n’avait pas œuvré à sa reconnaissance via expos, livres, site, et association, avait semble-t-il au moins un admirateur italien. Le metteur en scène ou chef déco ?

Mes funérailles, Clovis Trouille. 1940. 65 x 81 cm.

C’est l’occasion de glisser ici le dernier Yann Paris qui vient de rejoindre ma collection. Un Clovis Trouille anar, sans dieu ni maître, pas même Breton ou les surréalistes qui l’entourent. Je reviendrai sur cette pièce quand elle aura définitivement trouvé sa place dans un Panthéon décousu en cours de réalisation.

Clovis Trouille, ni dieu ni maître. Yann Paris, sculpture sur bois. 2012

Il n'y a pas de jolies filles à droite

Opportuniste que je suis, je profite de la sortie du film La dame de fer pour ressortir la mienne. Ou plutôt ce portrait de Maggie Thatcher peint sur un fer à repasser en 2005 et intitulé Notre Dame de Fer.

Ça me permet aussi de glisser le morceau de Théo Hakola, Il n'y a pas de jolies filles à droite de son album Overflow. J'continue à chercher mais moi non plus, je n'en vois pas !

 

 

 

 

 

Margaret Thatcher, Notre Dame de Fer. Peinture sur fer à repasser. Laurent Jacquy. 2005

Boulogne La Grasse

Les collectionneurs de cartes postales anciennes d'architectures insolites et singulières connaissent le château de Boulogne-La-Grasse (Oise), car les cartes sont nombreuses et se trouvent à bas prix.

Les cartes montrent ce château (bâti en béton armé, en pierres et ornementé de ciment) à différentes étapes de sa construction qui s’étala de 1890 à l’orée de la guerre 14/18.

C’est Charles Boulogne riche propriétaire terrien belge qui après avoir acheté le titre de "Comte de Boulogne"  commença la construction de l’édifice sur les ruines du précédent château.

En 1918 il fut bombardé, là encore beaucoup de cartes postales témoignent de sa dégradation. Il ne fut que partiellement reconstruit entre les deux guerres.

Cette note me permet la création d’un album ou vous trouverez les photos prises fin août 2011.

La propriété est aujourd'hui en vente, faites le fond de vos poches, il en est demandé 1 500 000 € dans cette annonce.

 

On remarque sur l'image en haut à droite, que le coffrage en béton armé
n'est pas encore habillé de sa décoration de ciment

Le petit fils du maçon qui assura une bonne partie du chantier avec des artisans du coin a mis en ligne sa collection de cartes postales et un bref (trop bref) historique de ce chantier. Son site est ici  

Oslo, Katarina Kudelova et les poseurs de bombes

Pour une fois je commence par la musique. On met en route le morceau et on regarde les images.
Pour accompagner les porteurs de dynamites et poseurs de bombes qui suivent, la musique guillerette du groupe Oslo Telescopic (quel à-propos), ici avec Dominique A sur l’album The Dominique Ø project.
La pochette de leur autre CD Short-Range Luv  où le trio a la tête "ceinturée ?!" de dynamite semblait plus appropriée pour illustrer cette note.

 

 

 

Katarina Kudelova artiste d’origine slovaque qui étudia aux Beaux-Arts d’Angers et qui y travaille aujourd’hui utilise depuis 2004 les pétards et le fulmicoton dans ses œuvres et ses installations. Je vous invite grandement à découvrir tous les aspects de son travail ici. 

 

Des animaux de céramique, victimes ou kamikazes ? 

 

Pour continuer ces quelques portraits de poseurs de bombes, anarchistes, utopistes… réalisés il y a peu de temps. 

Ravachol (1859/1892) Anarchiste poseur de bombes.
Ravachol. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy

Auguste Vaillant (1861/1894) Anarchiste poseur de bombes.
Auguste Vaillant. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy

Emile Henry (1872/1894) Anarchiste poseur de bombes.
Emile Henry. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy 

Léon Czolgosz (1873/1901) Anarchiste américain, assassin du président William McKinley
Léon Czolgosz. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy

Albert Horsley dit Harry Orchard (1867/1954). Poseur de bombes assassin du gouverneur Frank Steunenberg
Albert Horsley. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy  

 

Sam Melville (1934/1971). Poseur de bombes, initiateur de la mutinerie d'Attica.
Sam Melville. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy

Bill Ayers (1944/....). Poseur de bombes et co-fondateur du Weather Underground.
Bill Ayers. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy

Bernardine Dohrn (1942/....). Poseur de bombes et une des leaders du Weather Underground.
Bernardine Dohrn. Acrylique sur bois. 22 x 17 cm. Laurent Jacquy

Et pour finir comme on a encore un peu de temps, Dominique A, en solo joue ce même morceau Hit Hit Hit, c'est au bouffes du Nord en 2004

week-end Pascal

Anti calotin primaire, et de naissance, je me suis acheté mon premier évangile. L’Évangile selon Saint Lattier.  Vais-je le ranger à côté du seul ouvrage "pieux" de ma bibliothèque ? La Genèse de Robert Crumb. On verra bien. 
Gérard Lattier est rare au-dessus de la Loire, il faut donc guetter donc la sortie des publications le concernant.
Comme il avait raconté sa Bête du Gévaudan en 42 tableaux, comme un peintre mais aussi comme un conteur, il nous narre ici son Évangile.

Si  l’histoire est bien connue des petits nenfants qui sont allés au catéchisme (et encore), elle l’est un peu moins par ceux qui comme moi trouvaient dans Pif Gadget ou dans Pilote un autre genre d’élévation.
Ici, c’est un peu l’Évangile en bande dessinée. Le sujet sans doute l’imposait, mais sans avoir modifié son trait naïf, les compositions semblent encore plus proches des ex-votos (décors moins chargés, oriflammes…). On se régale de son humour, de sa vision, on finirait presque par faire copain avec Jésus. Il installe son évangile non loin de lui ou de ses spectateurs, intégrant nombres d’éléments, de personnages, de lieux de son sud cévenol. Il apparaît lui-même bien souvent (entre autre en Judas dans la cène). 
Le livre fait 200 pages, format à l’Italienne 30x 27cm.
On le trouve aux éditions du Chassel - 25 rue Jean-Jaurès, 07600 Vals-les-Bains.
Renseignements : [e-mail]

L'évangile : la résurrection. L'Évangile selon Saint Lattier. Ed du Chassel. 2010

L'évangile : la résurrection. L'Évangile selon Saint Lattier. Ed du Chassel. 2010

Ce monde est plein de prophètes ! Pour être prophète, il suffit de se croire inspiré par Dieu, de vouloir faire le bonheur des hommes et d'être sùr de détenir la vérité. Alors, on grimpe sur un rocher et on prophétise et les pauvres hommes couillons comme des bédigues, écoutent, croient, obéissent et marchent. 

 L'Évangile selon Saint Lattier. Ed du Chassel. 2010

Et une chose en amenant une autre, ces deux statuettes de bois, d'origine polonaise, qui m'ont rejoint il y a bien longtemps et dont je ne me lasse pas.

 

Le village fantôme

En courant les réderies ce dimanche, un groupe de maisons haut perchées sur des tubes métalliques attire l’œil. Le terrain clos semble délaissé. Dans un coin, au sol, un tas de maisons quasi détruites laisse penser qu’un véritable village se tenait debout sur cette parcelle. Bonne idée en tout cas d’avoir placé ce village miniature à hauteur d’yeux.

Suivent quelques clichés de ce village que son créateur semble avoir déserté.

Un village comme en apesanteur. Photo L. Jacquy

Le lancement d'un plan Orsec semble inévitable. Photo L. Jacquy

Une quinzaine de maisons reste sur pied, une dizaine d'autres gît dans un coin. Photo L. Jacquy

Soleil sans fin

Deux choses m’ont fait m’intéresser aux environnements spontanés et à leurs créateurs. La première fut la proximité géographique du site de Bodan Litnianski que j’ai pu voir évoluer au fil des ans. La seconde fut la parution en 1984 du livre de Francis David Guide de l’art insolite Nord/Pas-de-Calais (Éditions Herscher, Paris), Picardie. J’y découvrais pour la première fois les créations de Léon Évangélaire, Arthur Vanabelle… et de Monsieur Goldoni de Quesnoy-sur-Airaines. Ma dernière visite sur les lieux datait de 2006, la maison était devenue tristounette, seule une statue de femme à l’équilibre précaire persistait dans le jardinet.

 

 

 

 

Le jardin tel qu'il apparaissait en 1984 sous l'œil de Francis David

De passage sur place comme guide du Poignard subtil, la maison répondant au nom énigmatique de "Soleil sans fin" a repris des couleurs et de nouvelles statues sont apparues. Les constructions de bois (moulin, château) ont disparu. La femme de ciment est toujours là. Son châle a changé de couleur et elle accueille le visiteur à gauche du chemin, laissant place à un barbichu aux bras grands ouverts et à un paon (absents auparavant). Les petites ornementations de mosaïque contrastent aujourd’hui avec une façade de couleur jaune.
La maison, désertée ce jour-là, n’a pu nous livrer le nom de l'heureux restaurateur. 

Des panniers en mosaïque ornent la porte. Photo L. Jacquy

Les décorations qui emplissaient le jardinet, sont maintenant ramassées sur la façade. Photo L. Jacquy

La légère inclinaison de la statue donne un certain swing à la demoiselle. Photo L. Jacquy

Les animaux ont retrouvé leurs couleurs. Photo L. Jacquy

Des personnages bien accueillants. Photo L. Jacquy

Encore lui !

Les Amiénois peuvent aller voir des travaux de Yann Paris, dans la vitrine du bar le Saint-Claude à l’angle de la rue Camillle Desmoulin et Gauthier de Rumilly. Ce café de quartier fort sympathique accueille plusieurs fois l’an sous le haut patronage de Dominique Grain des expos de sculptures. Que cela dure !



Cette mini exposition nous propose les bustes ou bas-reliefs de :
Daniel Johnston, Jad Fair, The Last Poets, Kraftwerk, Sly Stone, Lux Interior, Polnareff, Syd Barret, Johny Rotten.

 

 

 

 

Belle Étoile

La façade du31 de la rue du Docteur Eugène Richard, à l'Étoile (Somme). Clichés Laurent Jacquy

Je suis allé voir l’expo Franck Montardier à Abbeville. Las, j’ai trouvé porte close. On communique, on cartonne, on affiche mais on ne met pas les horaires. Ce sera donc pour plus tard. Au retour, passage rapide à l’Étoile, ancien village de filatures, avec ses corons en plein champs et le reste d’une façade décorée.

C’est au 31 de la rue du Docteur Eugène Richard (visible sur streetview). Dans le bas, herbage et lapins sont peints. Les fleurs et les arbres sont des bas-reliefs de ciment peints. Les animaux, oiseaux et papillons sont des sculptures peintes fixées au mur. Sur le toit du mur, un chat, un écureuil, un couple d’oiseaux et un canard, faits de ciment se promènent.